Bộ phim A Good Day to Die Hard là một bộ phim hành động sắp tới của Mỹ của đạo diễn John Moore và kịch bản được viết bởi Skip Woods. Đây là phần thứ năm - Die Hard 5 - của loạt phim Die Hard và ngôi sao Bruce Willis vai chính John McClane.

Một hình ảnh nóng bỏng trong phim Đương Đầu Với Thử Thách 5 (Die Hard 5)

Trong tập tiếp theo này, John McClane đến Nga để giúp đỡ cậu con trai có phần bướng bỉnh của ông, Jack, và khám phá ra rằng Jack là một đặc vụ CIA đang nhận một nhiệm vụ để ngăn chặn một vụ cướp vũ khí hạt nhân. Để ngăn chặn tội ác, ông và con trai hợp lực để chống lại lực lượng ngầm hùng mạnh…

Và một số hình ảnh trong phim Die Hard 5: A Good Day to Die Hard:

Hansel & Gretel là câu chuyện rất nổi tiếng trong bộ truyện cổ Grimm. Câu chuyện này từng được chuyển thể khá nhiều lần, từ phim ảnh cho tới nhạc kịch. Nhưng phiên bản Hansel & Gretel: Witch Hunters 3D mang đến một sắc thái mới cho tác phẩm cổ tích này - rùng rợn, u ám nhưng cũng hấp dẫn và cuốn hút hơn.

Chuyện phim bắt đầu 15 năm sau khi hai anh em Hansel (Jeremy Renner) và Gretel (Gemma Arterton) thoát khỏi mụ phù thủy ăn thịt trẻ em, kẻ đã thay đổi cuộc sống của họ mãi mãi và cho họ cơ hội nếm trải mùi thù hận. Sau nhiều năm, hai anh em trở thành những thợ săn tiền thưởng với kỹ năng vượt bậc, toàn tâm toàn ý cho sự nghiệp truy đuổi và tiêu diệt những mụ phù thuỷ ác trốn trong rừng sâu.

Nhưng rồi thị trấn nhỏ với những căn nhà gỗ quen thuộc lại phải đối mặt với cơn ác mộng khi những đứa trẻ vô tội bắt đầu mất tích. Hansel và Gretel đứng trước một thứ ác hiểm hơn bất cứ phù thủy nào mà mình từng săn đuổi - kẻ có thể hé lộ vài bí mật về quá khứ đáng sợ của chính họ.

Là một phim 3D nên phần hình ảnh và hiệu ứng của Hansel & Gretel: Witch Hunters được trau chuốt khá kỹ. Hiệu ứng không gian ba chiều có độ sâu và cảm giác rất thật. Không ít lần khán giả phải giật mình khi những mảnh vỡ và máu của các cảnh chiến đấu bay về phía mình. Kỹ xảo cũng được thực hiện tốt khi tái hiện khung cảnh thành phố Augsburg cổ kính hay cảnh cưỡi chổi bay ở tốc độ cao của các phù thủy…

Những cảnh chiến đấu trong phim cũng gây ấn tượng mạnh. Góc máy và cách cắt hình tốt kết hợp với hiệu ứng âm thanh đã mang lại sự chân thực và thuyết phục ở từng cảnh hành động. Đạo diễn Tommy Wirkola cũng rất biết cách chiều lòng người xem, đặc biệt là các fan của thể loại hành động, giả tưởng, rùng rợn.

Càng về sau, những cảnh hành động, chiến đấu càng dữ dội và bạo liệt hơn. Khi thưởng thức những cảnh này, khán giả mê chơi game có thể liên tưởng tới trò chơi nổi tiếng một thời là Mortal Kombat (Rồng đen). Ngoài ra, phần hóa trang của phim cũng là một điểm nhấn. Các phù thủy có một vẻ ngoài quái dị, xấu xí, dữ dằn khiến người xem có cảm giác ghê rợn mỗi khi chúng xuất hiện.

So với các bộ phim chuyển thể khác, Hansel & Gretel: Witch Hunters có màu sắc và không khí u ám hơn. Với tông màu tối trong phần lớn thời lượng, bộ phim càng tạo nên một cảm giác rờn rợn. Phim cũng không bám sát nội dung câu chuyện gốc, chỉ có đoạn ngắn đầu phim là những gì đã được kể trong truyện cổ Grimm, phần còn lại là sự sáng tạo của biên kịch.

Là một phim giải trí đơn thuần nên Hansel & Gretel: Witch Hunters có nội dung dễ hiểu, dễ xem, không có những chi tiết, tình huống bắt khán giả phải suy ngẫm. Tình tiết của phim ngắn gọn, nhanh và ngày càng dồn dập. Dù vậy, phim cũng không quá dễ dãi tới mức nhảm. Ngoài những cảnh hành động gay cấn, tình huống ly kỳ, Hansel & Gretel: Witch Hunters cũng có một vài khoảng lặng và tình huống dí dỏm để khán giả không quá căng thẳng và hồi hộp.

Vì là phim giải trí nên diễn xuất của Jeremy Renner (vai Hansel) và Gemma Arterton (vai Gretel) chỉ ở mức vừa phải, tròn vai. Renner vẫn khá xuất sắc trong các cảnh chiến đấu nhờ kinh nghiệm ở khá nhiều bộ phim hành động từng tham gia trước đây. Trong khi đó, Bond girl Gemma Arterton cũng khỏe vẻ đẹp và sự mạnh mẽ trong vai một “đả nữ”. Diễn xuất của những diễn viên còn lại không có gì nổi bật.

Tuy là một phim cổ tích, Hansel & Gretel: Witch Hunters còn được kết hợp thêm nhiều yếu tố hiện đại. Vũ khí để tiêu diệt phù thủy của hai anh em Hansel và Gretel toàn “hạng nặng”, từ súng máy, nỏ máy, cho tới súng ngắn và cả lựu đạn. Thêm vào đó, các liều thuốc tiêm insulin cho bệnh nhân tiểu đường và máy kích thích tim bằng điện cũng xuất hiện trong phim.

Vì vậy, câu chuyện cổ tích quen thuộc, kết hợp với bóng tối cùng những nút thắt vẫn biến phim trở thành một tác phẩm kinh dị, phiêu lưu, hành động với tiết tấu nhanh và hấp dẫn. Hansel & Gretel: Witch Hunters là một bộ phim giải trí, xả stress đáng xem trong những ngày cuối năm. Tuy vậy, khá nhiều cảnh bạo lực, máu me khiến bộ phim chỉ hợp với khán giả trên 16 tuổi....

The Hobbit: An Unexpected Journey (Hành Trình Vô Định) là bộ phim về cuộc hành trình của Bilbo Baggins, chú của nhân vật Frodo trong series phim Chúa nhẫn. Anh bị cuốn vào chuyến phiêu lưu giành lại kho báu của Vương quốc người lùn Erebor đã bị con rồng Smaug chiếm giữ từ lâu.

Bất ngờ được phù thủy Gandalf lôi kéo, Bilbo đồng hành cùng 13 người lùn khác do chiến binh huyền thoại, Thorin Oakensheild, dẫn đầu. Chuyến đi đưa họ tới nhiều vùng đất dữ của quỷ lùn Goblin và bọn Orc, người sói Wargs và Nhện khổng lồ, người biến hình và phù thủy.  

Sau nhiều năm xa rời ngành công nghiệp điện ảnh, ngôi sao của thập niên 80 và 90: Arnold Schwarzenegger đã quay trở lại với thể loại phim hành động, thể loại từng giúp ông được xếp vào danh sách diễn viên hạng A. Nếu những vai diễn nhỏ trong Biệt Đội Đánh Thuê đã lót đường cho ông trở lại với phim ảnh, sau bộ phim cuối cùng của ông từ năm 2003: Kẻ Hủy Diệt; thì The Last Stand thật sự là một bộ phim được “đo ni đóng giày” ngôi sao tuy đã lớn tuổi nhưng vẫn rất dữ dội này.

Lấy bối cảnh ở thị trấn nhỏ yên tĩnh Sommerton Junction, bang Arizona, ngay gần biên giới Mỹ và Mexico, nhân vật chính của The Last Stand là Ray Owens (Arnold Schwarzenegger), một cảnh sát trưởng lâu năm của thị trấn, từng làm việc tại đội phòng chống ma túy của Cục Cảnh sát Los Angeles. Sau khi trở thành người sống sót cuối cùng trong một vụ bắt ma túy, Owens tự tìm về một thị trấn nhỏ để không phải đối mặt với những trận thảm sát tương tự nữa. Tuy nhiên, một cảnh sát trưởng tại thị trấn nhỏ bé với chỉ 4 nhân viên dưới quyền hẳn sẽ bị mọi người đánh giá thấp trong những tình huống nguy hiểm. Và tình huống ở đây là chuyện một tên trùm ma túy ác độc vừa thoát khỏi vòng vây FBI, đang tiến về thị trấn nhỏ trong một chiếc xe đua có trang bị đặc biệt, mong muốn vượt qua được biên giới Mexico.

Phim Cuộc Đời Của Pi, Life Of Pi nói về cậu bé tên Pi đang đi trên một con tàu cùng người thân và bạn bè thì con tàu bị đắm và cậu là người duy nhất được sống sót. Phim Cuộc Đời Của Pi Life Of Pi còn có 1 con linh cẩu, 1 con ngựa vằn, 1 con đười ươi và 1 con hổ Bengal cùng sống sót với Pi. Trải qua nhiều sóng gió Pi và con hổ Bengal đã trở thành bạn thân thiết với nhau dù ban đầu giữa họ tồn tại sự sợ hãi...

Vào vai một vị pháp sư nổi tiếng trừ yêu diệt ma, Lý Liên Kiệt sẽ chiêu đãi khán giả một bữa tiệc kungfu “đã con mắt”.
Cũng lấy ý tưởng từ một truyền thuyết nổi tiếng Thanh Xà Bạch Xà, nhưng đây là phiên bản Thanh Xà Bạch Xà 3D lần đầu tiên ra mắt khán giả. Bộ phim mang một bầu không khí cổ trang của truyền thuyết Trung Hoa và Phật giáo để nói về một câu chuyện tình yêu dị thường, mê đắm mà cũng rất đau khổ.

Trong một lần vào rừng hái thuốc, chàng thư sinh trẻ Hứa Tiên (Lâm Phong) bị trượt chân ngã xuống hồ. Bằng sức mạnh ngàn năm tu luyện của mình, Bạch Xà (Huỳnh Thánh Y) đã hóa thân thành một cô gái xinh đẹp và bay đến cứu Hứa Tiên. Ngay lần gặp đầu tiên, Bạch Xà đã đem lòng yêu Hứa Tiên. Cùng với sự giúp đỡ của cô em gái Thanh Xà (Thái Trác Nghiên), Bạch Xà đã mạo hiểm bước vào thế giới của loài người và kết hôn cùng chàng thư sinh họ Hứa.

Hạnh phúc chưa được bao lâu thì trong làng của Hứa Tiên xảy ra một căn bệnh lạ. Là một lương y tốt bụng, Hứa Tiên rất lo lắng vì không biết làm sao để cứu chữa cho dân làng. Để giúp phu quân, Bạch Xà đã sử dụng sức mạnh của mình để bào chế thuốc. Điều này cũng đồng nghĩa với việc chân khí của Bạch Xà bị tổn hại nghiêm trọng.

Lúc bấy giờ, có một vị Pháp sư nổi tiếng trừ yêu diệt ma là Pháp Hải (Lý Liên Kiệt) đi ngang qua làng của Hứa Tiên. Nhận thấy trong “thần dược” chữa bệnh của Hứa Tiên ẩn chứa yêu khí, Pháp Hải quyết định ở lại làng để thu phục yêu quái.

Trong ngày hội thuyền rồng, với phong tục uống rượu trừ tà, Hứa Tiên đã vô tình cho Bạch Xà uống rượu và khiến nàng phải hiện nguyên hình. Cùng lúc đó, Pháp Hải xuất hiện. Trong lúc hoang mang, Hứa Tiên đã vô tình sử dụng kiếm trừ tà của Pháp Hải và làm Bạch Xà bị thương, phải chạy trốn. Hối hận vì việc đã gây ra cho Bạch Xà, Hứa Tiên đã liều mạng mình tìm thuốc cứu chữa cho vợ trong rừng sâu và bị tà ma nhập thể. Để cứu Hứa Tiên, Pháp Hải đã nhốt Hứa Tiên trong Lôi Phong tháp.

Sau khi uống thuốc, Bạch Xà đã lấy lại được công lực và tức tốc đến Lôi Phong tháp để cứu Hứa Tiên. Sau nhiều lần kìm nén phẫn nộ vì không thể vào trong Lôi Phong tháp, Bạch Xà đã nổi giận và hô mưa gọi gió tạo thành một trận lụt khủng khiếp cướp đi nhiều sinh mạng… Liệu Bạch Xà có cứu được Hứa Tiên? Chuyện tình của người và rắn rồi sẽ kết thúc ra sao? Thanh Xà Bạch Xà phiên bản 3D khởi chiếu từ 30/9 tại BHD Star Cinema và các rạp trên toàn quốc.

Với kinh phí đầu tư lên đến 30 triệu USD, cùng sự kết hợp giữa kungfu – đặc sắc của phương Đông và kỹ xảo – đặc sắc của phương Tây, những pha hành động lung linh hoành tráng và những cảnh lãng mạn tuyệt đẹp, Thanh Xà Bạch Xà hứa hẹn mang lại cho khán giản những thước phim hấp dẫn và đã mắt.
Một số hình ảnh trong phim

Life of Pi kể về cuộc đời của một chàng trai xức Cà ri lên Pi Patel (thực ra tên đầy đủ dài lắm, tên của một hồ bơi) trong một chuyến hải trình đến Canada cùng gia đình không may bị tàu chìm và chỉ mình anh sống sót. Lênh đênh trên biển vượt Thái Bình Dương để sống sót, Pi phải tìm cách cùng làm bạn với một con hổ Bengal có tên Richard Parker (bố của Peter Parker – Người Nhện).  Pi và con hổ là mối quan hệ kỳ lạ, sự đấu tranh sinh tồn lênh đênh giữa biển trong 227 ngày - làm sao để sống, làm sao để có thức ăn và nước uống, làm sao không bị con hổ ăn thịt, và làm sao để không chết bởi sự cô đơn. Cuộc đời của Pi còn là câu chuyện về tôn giáo, bởi Pi - cậu bé 16 tuổi này - có một tinh thần mộ đạo kỳ lạ. Là người Ấn, Pi theo đạo Hindu. Thế nhưng, cậu bị quyến rũ bởi ngôi nhà thờ Cơ đốc giáo bên kia đồi và sau đó là không cưỡng được sự bí ẩn của ngôi đền Hồi giáo. Cậu tỏ lòng ngưỡng mộ cả ba đạo. Cậu trở thành một tông đồ ngoan đạo và được cả ba thầy cả ba đạo yêu thương. Bạn sẽ học được khối kiến thức về ba đạo, về Brahman và thần Krisma cùng những vị thần linh không bao giờ chết của đạo Hindu, về Jesus Christ và sự hy sinh của Người của Cơ đốc giáo, và về thánh Allah của Hồi giáo. “Mọi tín ngưỡng đều là chân lí. Con chỉ mong được yêu thương Thượng đế mà thôi” – Pi trả lời như thế khi ba ông thầy cả vô tình cùng gặp cậu và gia đình trong một buổi sáng nọ để rồi họ đều tranh cãi rằng Pi là một tông đồ của họ. Chính vì thế, cả câu chuyện về sự sống sót của Pi mang nhiều ẩn dụ về tín ngưỡng. 

Đoạn kết của truyện này - không thể tiết lộ - chính là điều khiến cho câu chuyện này có một sức mạnh chấn động về cảm xúc mạnh mẽ. Lý do mà M. Night Shyamalan từ chối làm là bởi ông thấy sự nổi tiếng của cuốn sách sẽ khiến nhiều người đọc sách trước khi xem phim và không còn bất ngờ khi xem bộ phim nữa. 

Thực sự thì nếu như đòi mình review theo như kiểu đó giờ mình làm thì xin nói luôn là không hợp cho lắm, đơn giản chỉ vì đó là cách mình đánh giá một bộ phim thị trường là phần nhiều, còn đây là phim nghệ thuật, nó sẽ hơi khác đi một chút.

Nói về nội dung thì xin dành một từ là tuyệt hảo. Không phải mình làm quá lên đâu nhưng rõ ràng là như thế, không cớ gì bộ phim chuyển thể từ một cuốn sách dạng best-selling và được đạo diễn tầm cỡ như Lý An làm mà nó tầm thường được. Tất nhiên, một bộ phim như Life of Pi sẽ khiến nhiều người cảm thấy lay động tâm hồn, thấy được cái sâu sắc tình cảm có trong bộ phim và những thông điệp gửi gắm trong đó (mình đang chém gió đó), nhưng cái mình thích nhất ở nội dung bộ phim này là khả năng thu hút từ đầu đến cuối của câu chuyện, cũng như cách phân tầng ý nghĩa hết sức tuyệt vời. 

Coi Life of Pi tự dưng làm mình nhớ ra một phong cách truyện mình rất khoái, một phong cách điển hình của Hemingway đó là “Tảng băng trôi” – đây là cách kể chuyện hay khi nội dung phần nổi rất ít, phần còn lại chìm dưới nước là những gì mà người đọc sẽ được hay tự khơi gợi ra, nó đòi hòi ta phải có vốn sống cũng như khả năng cảm nhận rất rộng. Life of Pi cũng một kiểu như thế, nhiều người coi sẽ thấy phim là một chuyến hành trình phi thường của một chàng trai qua đại dương bao la. Nhưng cũng cùng câu chuyện đó, những người khác sâu sắc hơn họ lại thấy rất nhiều điều thâm thúy hơn trong đó, sự vị tha, lòng tin tưởng, can đảm của hai kẻ quá khác nhau phải cùng nhau vượt qua khó khăn, lòng kiên định, lạc quan và mạnh mẽ của con người trước thiên nhiên và nghịch cảnh. Còn nhiều nữa, cảm nhận thêm thế nào là tùy ở mỗi khán giả dành cho Life of Pi, hay nhất là ở chỗ đó.

 Lại nhớ, mới đây nhân một liên hoan phim ở VN, các đạo diễn trả lời phỏng vấn lại đưa ra những lý lẽ ngụy biện cho sự vắng khách trong phim của họ, vì đó là phim "nghệ thuật"! Xem xong Life of Pi mới thấy cái nghệ thuật của hàng nội và hàng ngoại chênh nhau quá xá!

Cơ mà có lẽ một món ăn nhiều tầng khẩu vị như Life of Pi thì dù có hay đến mấy, nếu phần hình ảnh phim không tốt mình cũng không thể khen ngợi nội dung nó hay như vậy được. Đơn giản vì làm một câu chuyện cực ẩn ý sâu sắc dễ hơn rất nhiều làm một câu chuyện vừa sâu sắc nhưng lại vừa dễ hiểu, dễ theo dõi, mà cái theo dõi thì phần hình ảnh chính là thứ quyết định. Xin nói ngắn gọn: Hình ảnh trong phim quá đẹp!

Cái thứ khiến mình nhớ nhất đến tận lúc lên giường ngủ sau khi coi Life of Pi chính là những khung cảnh trong phim, quá đẹp và quá ám ảnh. Không đơn giản chỉ là những góc máy, những khoảnh khắc ghi hình mà Lý An bắt được những con động vật, khung cảnh thành phố Ấn Độ khi xưa ở đầu phim mà trong cả hành trình vượt đại dương của Pi cũng khiến mình há hốc mồm. Thường thì những bộ phim kiểu Robinson Crusoé này thì cảnh quay sẽ rất thực, rất thảm để diễn tả được cái khó khăn của nhân vật. Không! Life of Pi có những cảnh quay cực đẹp, đẹp hơn cả tranh vẽ (phim quay phông xanh toàn bộ phần vượt đại dương). Mình xin thề là khi bạn xem thì Lý An sẽ đưa bạn hết từ ngạc nhiên này đến ngạc nhiên khác, mà bạn sẽ chỉ có thể thốt lên móa đẹp kinh vậy! Cơ mà cứ coi trailer thì biết phim cảnh sao rồi ha.

Ngoài ra phần hình ảnh mình xin vỗ tay luôn cho các anh họa sĩ vẽ các con vật, đặc biệt là chú hổ Richard Parker, quá thật, quá đẹp mà mình không thể nghĩ đó là vẽ. Xem các cảnh BTS thì được biết đây là một con hổ CGI, hoàn toàn là do máy tính tạo nên, theo kỹ thuật bắt điểm chuyển động tương tự như cách mà Peter Jackson tạo ra Gollum, cũng như cách mà James Cameron tạo ra Avatar. Trong phim có một cảnh con hổ từ trên bờ nhảy lên chiếc thuyền cứu hộ, động tác tuyệt đối chuẩn, ngoại trừ một điều là chiếc thuyền không hề bị chao đi chút nào so với lẽ ra nó phải thế dưới trọng lượng của con hổ. Ngoại trừ vài chi tiết nhỏ nhặt này thì con hổ được xây dựng hoàn toàn thuyết phục và sống động. Nhiều lúc gần như khán giả sẽ quên đi rằng đâu là hình ảnh thật của nó và đâu là vẽ, gần như không phân biệt được – cái phim Avatar thì coi lúc nào cũng thấy cái mặt ảo lòi đắp lên diễn viên.



Có thể nói ấn tượng nhất chính là hiệu ứng hình ảnh của phim. Tin chắc Life of Pi là một ứng cử viên nặng ký cho các giải Oscar về hiệu ứng hình ảnh của năm nay. Nếu có điều gì không hài lòng, thì đó chính là cách đạo diễn dùng nhân vật dẫn chuyện, liên tục cắt đứt mạch thời gian tuyến tính. 


 

Khen phát cuối, âm nhạc trong phim cũng đóng góp rất tuyệt vời, nhạc phim thoảng giai điệu của Ấn Độ và Hoa, vâng đạo diễn Lý An nên có phảng phất chút cũng dễ hiểu, nhưng mà nhờ có giai điệu Đông Á vào khiến nhạc nền Ấn nhẹ và dễ nghe hơn rất nhiều. Cơ mà hay, sẽ tìm OST down về tối bật đi ngủ!

Âm thanh của phim gây ấn tượng chân thực, nhất là trong những cảnh bão tố, và khi nhân vật bị chìm xuống nước. Cảm giác ngồi xem cũng nghẹt thở theo cứ như chính mình rơi vào hiểm cảnh.

Chung quy lại thì Life of Pi là một bộ phim rất đáng để xem, không chỉ một lần mà xem đi xem lại vì mỗi lần xem sẽ thấm hơn, mà cảnh đẹp cũng coi chưa kĩ nữa hơhơ. Phim phải đến 14/12 mới công chiếu thì phải, cơ mà vì là phim nghệ thuật nên mình cũng nói luôn là các bạn đừng mong đợi gì nhiều quá nhé. 


À nói về cái rạp Pandora tí, ừ rạp đẹp, rộng rãi, nhân viên nhiệt tình, phòng chiếu hơi nhỏ xíu nhưng mà theo mình là chuẩn cho cảm giác riêng tư khi xem – phòng lớn quá coi cảm giác không giống như bật máy chiếu coi ở nhà cho lắm, mất thoải mái. À mà 3D phim coi lòi ra thật, nhiều đoạn sướng hết cả mắt, kính RealD nhẹ, coi đã. Bonus quả hình hôm qua

Với mức đầu tư 95 triệu USD, tác phẩm điện ảnh thứ 101 của Thành Long – 12 con giáp - là bộ phim “hành động bom tấn cuối cùng” trong sự nghiệp lừng lẫy của ông.

Nội dung phim xoay quanh nhân vật JC (Thành Long), người đứng đầu một nhóm trộm, nhận hợp đồng với tập đoàn Max Profit chuyên săn đuổi và mua bán cổ vật. Nhiệm vụ lần này của JC là truy tìm tung tích và đem về sáu đầu tượng bằng đồng bị mất tích. Đây vốn là sáu trong số mười hai tượng đồng đại diện cho 12 con giáp được đặt ở đài phun nước trong cung điện Mùa hè (Viên Minh Viên). Cùng với vô số châu báu quý giá, 12 đầu tượng đã bị cướp và phân tán khi liên minh Anh – Pháp đánh thẳng vào Viên Minh Viên năm 1860.

JC cùng các thành viên tài ba trong đội của mình lên đường đến Pháp, nơi được nghi ngờ đang cất giấu một nửa số đầu tượng bị đánh cắp. Tại đây, anh phải nhờ vào sự giúp đỡ của Coco (Diêu Tinh Đồng), một thành viên tích cực trong tổ chức chuyên tìm kiếm và trao trả các báu vật bị đánh cắp của các quốc gia về đúng chủ nhân của chúng. Dấu vết được tìm thấy tại lâu đài Marceau dẫn đường cho đội của JC, Coco và Katherine (Laura Weissbecker) – một quý tộc phá sản nắm giữ một đầu tượng đồng – đến một hòn đảo nhiệt đới bị lãng quên ở vùng biển phía Nam, nơi họ tìm thấy thêm hai đầu linh vật trong xác một con tàu đắm.

Chiến thắng nhóm cận vệ của lâu đài Marceau và một băng cướp đa quốc gia có ý định ngăn chặn họ tẩu thoát, đội của JC trở về nhà và phát hiện trò lừa gạt của thế lực ngầm đang thuê mướn họ.

Trong phim, nhân vật của Thành Long có sự chuyển biến về suy nghĩ và hành động, từ một kẻ chỉ làm ăn vì tiền trở thành một người chính nghĩa sẵn sàng mạo hiểm để bảo vệ tài sản quốc gia, đem lại cho người xem một bài học nhân văn sâu sắc. Chuyện phim là một chuyến phiêu lưu mạo hiểm, kịch tính và đậm “chất” Thành Long với những cảnh hành động linh hoạt, dẻo dai, những câu thoại hóm hỉnh và những tình huống “cười ra nước mắt” như màn rượt đuổi với lũ chó săn trong mê cung của lâu đài Marceau. Ngoài mô-típ phim hành động - hài quen thuộc, khán giả còn được mãn nhãn với những pha võ thuật mạo hiểm đẹp mắt “có một không hai” như cuộc vật lộn ngay trên miệng núi lửa đang phun trào dữ dội…

Phim được đầu tư kỹ lưỡng về bối cảnh, hình ảnh và đặc biệt là những pha hành động cầu kỳ, mạo hiểm. 12 con giáp được quay ròng rã hơn một năm tại 10 địa điểm - Bắc Kinh, Paris, Đài Loan, Hong Kong, Australia, Latvia cùng nhiều nơi khác. Phim còn có sự tham gia của các diễn viên đến từ các quốc gia khác nhau (diễn viên Hàn Quốc Kwon Sang Woo, cây hài người Pháp Amedeo Rosario hay diễn viên trẻ người Đài Loan Wilson Chen).

Thoại trong phim được nói ở nhiều thứ tiếng (Anh, Pháp, Trung, Ai Cập). Những yếu tố này khẳng định tác phẩm của Thành Long luôn mang màu sắc đa văn hóa và ông luôn ấp ủ đem phim châu Á nói chung và Trung Hoa nói riêng đến gần hơn với khán giả thế giới.

12 con giáp được coi là một trong những phim quan trọng nhất sự nghiệp của Thành Long nên dù đã gần 60 tuổi nhưng ông vẫn tự mình thực hiện phần lớn cảnh quay hành động mạo hiểm. Mới đây, vua hài kungfu được nhận giải đúp từ Trung tâm Kỷ lục thế giới Guinness cho Diễn viên thể hiện nhiều cảnh nguy hiểm trong phim nhất và Nghệ sĩ kiêm nhiều vai trò nhất trong một bộ phim. Đây là sự ghi nhận cho những cống hiến và nỗ lực vượt bậc đáng nể của ông khi tham gia 15 vai trò trong phim. Một điểm thú vị nữa của phim là sự xuất hiện của các khách mời nổi tiếng như Thư Kỳ, Ngô Ngạn Tổ và đặc biệt là vợ của Thành Long - Lâm Phụng Kiều.

"Skyfall" trở lại vị trí quán quân sau 5 tuần chiếu rạp. Ảnh: Sony.

Đến nay, tổng doanh thu trên toàn thế giới của tập phim mới nhất về James Bond đã lên tới 918,2 triệu USD. Skyfall lọt vào Top 10 phim ăn khách nhất năm nay và đứng vị trí thứ ba, chỉ sau The Avengers và The Dark Knight Rises. Đây cũng là tập phim có doanh thu cao nhất trong lịch sử xuất hiện của chàng điệp viên 007.

Hồ Ngọc Hà được giao trọng trách quan trọng này cùng với MC – diễn viên Trấn Thành, một gương mặt người dẫn chương trình sáng giá hiện nay và đạo diễn Lê Hoàng với lối nói chuyện tự nhiên nhưng sâu sắc và thâm thúy.

Bìa DVD tuyệt đẹp của chương trình Tết Việt.

Tết Nguyên Đán là ngày Tết cổ truyền của dân tộc Việt Nam, đây là khoảng thời gian mọi người được nghỉ ngơi sau một năm làm việc vất vả, vì thế, đây cũng là khoảng thời gian mà nhu cầu thư giãn, giải trí của người dân cao hơn ngày thường rất nhiều. Ngoài việc chọn cách thư giãn du xuân, tham quan và đi chơi xa, thì không ít người dành thời gian nghỉ ngơi ở nhà cùng gia đình, giải trí với những chương trình truyền hình, xem phim hoặc nghe nhạc…

Nhạc hội Tết Việt như một món quà Xuân đậm bản sắc quê hương sẽ mang những điều thú vị đến cho mọi gia đình Việt. Cùng thưởng thức và chia sẻ Nhạc hội Tết Việt để đón Tết thêm rộn ràng, Xuân vừa sang đón thêm niềm vui mới.

Chương trình Nhạc hội Tết Việt được chuẩn bị gần 2 tháng và hơn 1 tháng thực hiện hậu kỳ để kịp cho ra mắt trước Tết Nguyên Đán.

Nhạc hội Tết Việt lần đầu tiên được thực hiện tại TPHCM với sự tham gia của gần 100 ca sĩ, diễn viên, người mẫu và vũ công hàng đầu hiện nay mang đến một chương trình thật tưng bừng và rộn ràng không khí của những ngày Xuân về Tết đến.

Tràn ngập chương trình mà những sắc màu Tết với đủ gam màu và cung bậc khác nhau, văn hóa Tết từng vùng miền cũng được thể hiện chấm phá trong bức tranh xuân muôn màu.

Những tiết mục được đầu tư biên tập và dàn dựng chi tiết, những sự kết hợp biểu diễn khá ấn tượng cùng sự đầu tư chu đáo của chương trình, cũng như các văn nghệ sỹ sẽ mang đến cho người xem những màn trình diễn hấp dẫn và ấn tượng cho khán giả trong những ngày Tết cổ truyền.

Với Nhạc hội Tết Việt chào đón xuân Quý Tỵ 2013 này, được thực hiện với sự chuẩn bị, biên tập, dàn dựng chi tiết và hiệu quả, chương trình đầu tiên này được đầu tư lớn về kinh phí cùng với công sức, thời gian và tâm huyết của cả ekip với mong muốn tạo ra một sản phẩm gảii trí đậm chất Việt cho những ngày Tết cổ truyền sắp đến.

Cẩm Ly, Hồ Ngọc Hà, Nguyên Vũ, Vy Oanh, Quốc Đại, Noo Phước Thịnh, Minh Hằng, Ái Phương, Đinh Hương, Bùi Anh Tuấn, Tiêu Châu Như Quỳnh, Bảo Anh, Yến Chi.

V.Music, Giao Thời, T.V.M, Thiều Bảo Trang, Thiều Bảo Trâm, Trấn Thành

NSƯT Thoại Mỹ, Khánh Thi, Thanh Thúy, Vân Trang, Khương Ngọc, Kim Cương, Nhan Phúc Vinh, Thảo Nhi, Lê Trung Cương,

Vũ đoàn: Bước nhảy – Bình Minh – ABC Kids – Mition – MTE

Ngoài sự góp mặt của khá nhiều tên tuổi văn nghệ sỹ ở nhiều lĩnh vực khác nhau, lần đầu tiên 3 gương mặt nổi tiếng và được yêu thích ở 3 lĩnh vực khác nhau cùng kết hợp với nhau trong vai trò người dẫn chương trình.

Với Hồ Ngọc Hà sau ấn tượng đẹp và thành công ở vai trò huấn luyện viên Giọng hát Việt cùng tài ăn nói khéo léo, thông minh, Hồ Ngọc Hà được giao trọng trách quan trọng này cùng với MC – diễn viên Trấn Thành, một gương mặt người dẫn chương trình sáng giá hiện nay và đạo diễn Lê Hoàng với lối nói chuyện tự nhiên nhưng sâu sắc và thâm thúy.

Có thể xem sự kết hợp giữa Lê Hoàng – Hồ Ngọc Hà – Trấn Thành là một sự kết hợp khá độc đáo và thú vị, khi ba nhân vật dẫn dắt chương trình được sinh ra tại ba miền khác nhau trên đất nước: Bắc, Trung, Nam. Chính vì thế câu chuyện Tết 3 miền mà họ chia sẻ càng thêm chân thực và đầy kỷ niệm gắn liền với tuổi thơ mỗi người.

Cả 3 đã phối hợp với nhau ăn ý và tung hứng cùng nhau, chính vì thế đã tạo ra khá nhiều tiếng cười và sự thoải mái cho người xem. Song song đó cũng có khá nhiều khoảnh khắc lắng đọng khi họ chia sẻ về những ngày Tết của tuổi thơ với nhiều kỷ niệm khó quên. Qua chương trình Hồ Ngọc Hà được đánh giá khá tốt trong vai trò mới mẻ này bởi sự thông minh và bản lĩnh nhưng rất duyên dáng.

Cả 3 đã cùng dẫn dắt chương trình dài hơn 3 giờ đồng hồ khá cởi mở và tự nhiên. Ba nhân vật này trở thành nhịp cầu nối mang đến những màu sắc mùa Xuân khác nhau thông qua những chia sẻ, những câu chuyện và những cuộc gặp gỡ ngắn với khách mời tham gia chương trình như: Giáo sư - tiến sĩ Bùi Khánh Thế, Tiến sĩ văn hóa Trần Long, nhạc sĩ Nguyễn Hồng Thuận, nhạc sỹ Hoài An, diễn viên Midu, ca sỹ Vy Oanh cùng các vị khách nước ngoài và các du học sinh vừa trở về Việt Nam đón tết Quý Tỵ năm nay.

Nhạc hội Tết Việt được thực hiện và tổ chức sản xuất với một ekip chuyên nghiệp và nhiều kinh nghiệm, chương trình giới thiệu 25 tiết mục được biên tập và dàn dựng chi tiết, ấn tượng. Các tiết mục được thiết kế ánh sáng hiện đại cùng các bối cảnh sân khấu phù hợp với nội dung cho từng ca khúc tạo nên những không gian riêng mang đến nhiều cảm xúc cho người xem.

Nhạc hội Tết Việt gồm 1 bộ 2 DVD với chất lượng hình ảnh chuẩn HD sẽ chính thức phát hành trên toàn quốc vào ngày 12/1/2013. Đặc biệt mỗi bộ DVD sẽ được tặng 1 bộ bao lì xì được thiết kế riêng cho chương trình mang đậm phong cách Tết Việt.

Nếu bạn là 1 fan của bộ phim Death Race, hẳn bạn sẽ rất vui mừng vì đạo diễn Roel Reine vừa trở lại cùng phần 3 của bộ phim Death Race 3 : Inferno. Phần 1 của Death Race ra mắt vào năm 2008 với nam tài tử Jason Statham trong vai một tù nhân phải tham gia cuộc đua sinh tử với những người bạn tù và người chiến thắng sẽ có được tự do, sang phần 2 bộ phim giới thiệu một nhân vật mới: Frankenstein được diễn bởi diễn viên Luke Goss, đến phần 3 Goss quay trở lại vai Frankenstein với cuộc đua tại một địa điểm mới: sa mạc Kalahari Nam Phi. Giống như những phần trước của bộ phim, Death Race 3 mang tới những cuộc đua xe tốc độ đầy tàn khốc với những chiếc xe tự chế theo phong cách Mad-Max, đầy súng ống.

Vô Gian Đạo phần 1 là một bộ phim điện ảnh do Hồng Kông sản xuất vào năm 2002,đây là một bộ phim cực kỳ nổi tiếng của điện ảnh Hồng Kông.Bộ phim nói về hai người đàn ông là hai tai trong hoạt động bí mật,một người là cảnh sát chìm hoạt động trong lòng băng nhóm tội phạm,anh ta nhập vai hoàn hảo và 10 năm hoạt động của anh ta được đền đáp bằng sự tin tưởng tuyệt đối của ông trùm.Còn người kia là một tội phạm nhưng đội lốt là một cảnh sát,anh ta hoạt động như một cảnh sát thực thụ trong 10 năm trời và anh ta là thần hộ mệnh của ông trùm vì anh nắm rõ tất cả mọi hoạt động của cảnh sát và báo cáo cho ông trùm.Một người thì luôn muốn trở về với vị trí cảnh sát thực thụ đấu tranh chống tội phạm,còn người kia thì lo sợ rằng mình sẽ mất hết những gì đang là của mình : chức vị,tình yêu,hạnh phúc mà hắn ta đang nắm giữ.Bộ phim xuất sắc từ kịch bản cho tới cảnh quay và diễn xuất của các diễn viên.

Được đánh giá cao về chất lượng nghệ thuật trong mùa phim cuối năm, My Week With Marilyn kể về lần đầu tới nước Anh của minh tinh huyền thoại Marilyn Monroe vào mùa hè năm 1956. Khi đó, cô hưởng tuần trăng mật tại đây với chồng là nhà biên kịch Arthur Miller, đồng thời quay bộ phim The Prince and The Showgirl ở London, Anh. Trong mùa hè định mệnh đó, chàng trai 23 tuổi Colin Clark đã gặp gỡ Marilyn và sau này viết nên cuốn hồi ký nổi tiếng - The Prince, The Showgirl and Me.

Thủ vai Marilyn Monroe là nữ diễn viên Michelle Williams. Phim là sự hòa trộn giữa những kỷ niệm ngọt ngào, cay đắng, xen lẫn giữa buồn và hài hước. My Week With Marilyn hứa hẹn đưa người xem bước vào cuộc phiêu lưu chưa từng công bố rộng rãi của chàng trai trẻ Colin Clark, khi khám phá Marilyn - huyền thoại sắc đẹp và cũng là một trong những người phụ nữ bí ẩn nhất của lịch sử ngành giải trí.

Chân dài Hong Kong Hà Bội Du thời gian gần đây đang tham gia Nhất lộ hướng Tây - một bộ phim về đề tài tình dục của giới trẻ hiện đại. Phim có rất nhiều những cảnh quay nóng bỏng, giúp khán giả tiếp cận đời sống "chuyện ấy" của thanh niên Hong Kong thế hệ 9X.
 

Là một trong những gương mặt chính, Hà Bội Du có rất nhiều cảnh ăn mặc sexy và nóng bỏng bên các bạn diễn nam, trong đó có chàng đồng nghiệp Justin Cheung - một diễn viên mới gia nhập làng giải trí. Trong một cảnh gần đây nhất, Justin được yêu cầu phải... sờ soạng vòng một của cô đồng nghiệp gợi cảm. Có lẽ vì bạn trai của Hà Bội Du cũng có mặt trên phim trường nên Justin quá căng thẳng, anh hoàn thành nhiệm vụ của mình trong nỗi hồi hộp và khiến bạn diễn... ướt nhẹp. Chân dài họ Hà phàn nàn: "Anh ấy làm ngực tôi ướt hết cả. Đoàn phim nói rằng anh ấy đã rất quen với những cảnh này rồi, thế mà chẳng hiểu sao khi người chỉ đạo bắt đầu hô "Diễn", anh ấy hồi hộp đến mức tay đầy mồ hôi, rồi anh ấy khiến ngực tôi cũng ướt". Ngay sau khi đoạn phim hoàn thành, Bội Du rời đi cùng bạn trai, để lại chàng đồng nghiệp vẫn còn đứng như trời trồng.

Trong Nhất lộ hướng Tây, Hà Bội Du vào vai một cô gái xinh đẹp, gợi cảm và rất tự tin. Sau khi bạn trai "khám phá" vòng một và phát hiện ra điều gì đó khác lạ, cô gái đã cởi áo ra và nói rất thách thức: "Đúng đấy, em đã bơm ngực", khiến cho anh chàng sững sờ. Với những cảnh quay này, Hà Bội Du đã thể hiện sự chuyên nghiệp trước ống kính, khiến đoàn phim hết lời khen ngợi.

Dựa trên Series Game Tekken, bộ phim tập trung vào câu chuyện của nhân vật Jin Kazama. Phim được chỉ đạo thực hiện bởi đạo diễn gạo cội người Mỹ, Dwight H. Little, với sự tham gia của các diễn viên như John Foo trong vai Jin Kazama, Cary-Hiroyuki Tagawa vai Heihachi Mishima, Ian Anthony Dale và Kazuya Mishima ... cùng nhiều diễn viên khác. Đặc biệt trong phim còn có sự xuất hiện của Cung Lê, võ sĩ quyền cước môn Tán Thủ Taekwondo người Mỹ gốc Việt.

“Đồng Tước Đài” với nhiều cảnh quay hoành tráng, xoay quanh cuộc đời lúc về già của Tào Tháo, những mưu mô toan tính về quân sự, tình cảm giữa cha và con, cùng một thông điệp được gửi gắm về đề tài tình yêu và sự hòa hợp.
 

Poster của "Đồng Tước Đài"

Trong phim, Lưu Diệc Phi đóng vai con gái của Lữ Bố và Điêu Thuyền, từ nhỏ đã bị một người thần bí bắt đi và chịu đựng huấn luyện tàn khốc để trở thành tử sĩ ám sát Tào Tháo. Sau khi trưởng thành, Linh Thư bị sắp xếp trở thành thị thiếp bên cạnh Tào Tháo, còn thanh mai trúc mã Mục Thuận mà cô yêu thương thì phải hy sinh vào cung làm thái giám. Hận thù giằng xé trong lòng Linh Thư và tình cảm đặc biệt dành cho đối tượng mưu sát khiến lòng cô luôn nặng trĩu.

Ca khúc chủ đề trong phim mang tên “Đợi tuyết rơi” cũng do nữ chính Lưu Diệc Phi thể hiện. Lời ca khúc đẹp như thơ và giọng hát trong veo cao vút của Lưu Diệc Phi đã góp phần tăng thêm sức hút cho Đồng Tước Đài.

Một số hình ảnh tại buổi ra mắt “Đồng Tước Đài”./.

Dàn diễn viên "Đồng Tước Đài" trong buổi họp báo

Châu Nhuận Phát đâm kiếm bắt đầu buổi họp báo

Đạo diễn Triệu Lâm Sơn phát biểu tại buổi họp báo

Diễn viên Y Năng Tịnh

Diễn viên Khưu Tâm Chí trong vai Tào Phi

Diễn viên Tô Hữu Bằng

Lưu Diệc Phi và Diêu Lỗ

Lưu Diệc Phi hát ca khúc chủ đề của "Đổng Tước Đài"

“Resident Evil” lấy cảm hứng từ game chiến đấu cùng tên. Các nhân vật trong phim cũng xuất thân từ trò chơi, có tạo hình tương đồng. Mặc dù vậy, câu chuyện phim được thay đổi nhiều để hấp dẫn khán giả. Tập phim mới nhất “Resident Evil: Afterlife” (phần 4), ra mắt năm 2010, đã thu về 300 triệu USD trên toàn thế giới.
 

Nhân vật Ada Wong của Lý Băng Băng là một điệp viên xinh đẹp, ăn mặc nữ tính và gợi cảm. Nhân vật không chỉ có rất nhiều cảnh hành động đẹp mắt mà còn có mối tình lãng mạn với nhân vật nam Leon.
 

 

Hai anh bạn nối khố là Sean (Ryan Guzman) và Eddy (Misha Gabriel) làm nghề chạy bàn tại khách sạn sang trọng Dimont của ông chủ độc đoán Bill Anderson (Peter Gallagher) ở bờ biển thành phố Miami. Vào những lúc rảnh rỗi, họ cầm đầu “The Mob”, một nhóm tập hợp các tài năng xuất chúng gồm các vũ công, nhạc công và các họa sĩ; cùng với trí tưởng tượng thiên tài đã tạo ra những màn nhảy flash mob đẹp mê hồn, đậm chất công nghệ cao, cực kì chớp nhoáng để rồi sau đó tan biến ngay lập tức.

Những bước nhảy hớp hồn người hâm mộ

Những màn trình diễn ấn tượng của The Mob đã thu hút sự chú ý của Emily (Kathryn McCormick) – cô con gái rượu của Anderson đồng thời cũng là một vũ công rất tài năng. Bị bố ép phải từ bỏ giấc mơ trở thành vũ công chuyên nghiệp và kiếm một công việc “thực sự”, Emily lưỡng lự khi chấp nhận làm việc cho bố mình để có được một vị trí cao trong công ty Wynwood Dance danh giá. Nhưng sau khi chứng kiến màn flash mob, cô đã quyết định sẽ tham gia vào nhóm này.

Sau khi Emily và Sean gặp gỡ tại một sàn nhảy, anh đã giới thiệu cô với nhóm, đồng thời không đề cập đến việc cô là con gái của ông chủ. Những kỹ năng tuyệt vời của Emily đã giúp cô trở thành thành viên của The Mob, nhưng cũng gây ra mối bất hòa giữa Sean và Eddy. Khi Anderson và người bảo trợ của ông ta là Tripp (Tommy Dewey) công bố dự án xóa sổ khu dân cư nơi The Mob sinh sống để xây dựng một trung tâm thương mại khổng lồ, cả nhóm đã lên kế hoạch cho màn flash mob táo bạo nhất từ trước đến nay để cứu lấy khu bờ sông này, đồng nghĩa với việc Emily và Sean bị dồn vào tình thế phải chọn giữa gia đình và tình yêu của hai người.

Hai nhân vật chính sẽ mang lại những điệu nhảy mê hồn hòa quyện với tình yêu

Step Up 4 Revolution có sự tham gia của Kathryn McCormick, ngôi sao khiêu vũ của chương trình truyền hình ăn khách “So You Think You Can Dance” và Ryan Guzman. Đây đều là bộ phim đầu tay của cả hai người. Đạo diễn Scott Speer thực hiện bộ phim điện ảnh đầu tay, dựa trên kịch bản gốc của Amanda Brody.

Bộ phim còn có sự tham gia của Misha Gabriel (Footloose), Stephen “tWitch” Boss (Step Up 3), Tommy Dewey (“Sons of Tucson”), Peter Gallager (“Covert Affairs”) và biên đạo múa Mia Michaels (Rock of Ages) cùng những diễn viên được yêu thích trong những phần trước của Step Up.  Step Up 4 Revolution được sản xuất bởi Offspring Entertainment của Adam Shankman và Jennifer Gibgot (Hairspray, Rock of Ages), cùng với Erik Feig và Patrick Wachsberger (sê ri Step Up, Mr. and Mrs. Smith). Bob Hayward, David Garrett, Meredith Milton, Jon M. Chu (Step Up 2, Step Up 3D), Matt Smith và Nan Morales (What’s Your Number? Extraordinary Measures) là những nhà thực hiện sản xuất.

Khởi đầu với Step Up vào năm 2006, hai nhà sản xuất Jennifer Gibgot và Adam Shankman đã cùng nhau tạo ra một sê ri phim về những câu chuyện thần tiên của thế giới hip-hop bằng cách kết hợp giữa những điệu nhảy đường phố mới nhất với chất lãng mạn kiểu Romeo và Juliet. Mỗi một chương trong sê ri này lại đem đến những vũ đạo ấn tượng hơn và những kịch bản giàu trí tưởng tượng hơn so với những tập trước.

Với Step Up 4 Revolution, phần bốn trong sê ri phim này, Gibgot và Shankman thực hiện bộ phim lớn nhất và thách thức nhất từ trước đến nay của họ. Với khối lượng sản xuất khổng lồ cùng những vũ công nóng bỏng và tài năng, các nhà sản xuất đã làm hết mình để tạo nên câu chuyện về một nhóm các nghệ sĩ trình diễn đầy táo bạo và sáng tạo mang tên The Mob. Sử dụng chính những con phố tại Miami làm sân khấu của mình, The Mob đã kết hợp âm nhạc, những bước nhảy, nghệ thuật trình chiếu và các công nghệ tối tân trong những màn flash mob hoành tráng thoắt ẩn thoắt hiện của mình.

Tiếp theo thành công của Lan Quế Phường 1, Phần 2 này hứa hẹn sẽ đem đến cho các bạn những giây phút lôi cuốn và hấp dẫn của phần 2 này. Phim nói về cuộc sống sai lầm truy lạc của một tầng lớp trai gái của thế kỷ 21. 

Sau 8 năm kể từ ngày người dơi nhận trách nhiệm giết người thay cho Dent, Bane -một kẻ cầm đầu khủng bố mới xuất hiện và đàn áp Gotham. Và một lần nữa Hiệp sĩ bóng đêm đã trở lại để bảo vệ thành phố từng săn lùng anh như kẻ thù.

Người Nhện (Spider-Man) vốn là một nhân vật truyện tranh của hãng Marvel có lượng fan đông đảo trên toàn thế giới. Năm 2002, đạo diễn Sam Raimi đã đưa siêu anh hùng này lên màn ảnh rộng qua diễn xuất của tài tử Tobey Maguire. Hình ảnh chàng sinh viên nhút nhát, hậu đậu Peter Parker bỗng chốc trở thành một người hùng phi thường đi giải cứu thế giới đã gắn bó với hàng triệu người hâm mộ. Ba tập Spider-Man của Sam Raimi đã đem về doanh thu khổng lồ gần 2,5 tỷ USD trong thập niên 2000. Năm nay, Người Nhện tiếp tục trở lại màn bạc với một phiên bản hoàn toàn mới, do đạo diễn Marc Webb (từng gây tiếng vang với phim tình cảm hài (500) Days of Summer) thực hiện.

The Amazing Spider-Man đưa Người Nhện trở về thời kỳ tuổi teen - khi Peter Parker còn là một cậu học sinh cấp ba hiếu động. Cha mẹ biến mất một cách bí ấn từ khi còn nhỏ, Peter lớn lên trong tình yêu thương của hai người bác Ben và May. Khi lớn lên, Peter đã bộc lộ năng khiếu khoa học thừa hưởng ở cha. Một ngày nọ, anh chàng tìm thấy chiếc cặp sách bí ẩn mà cha để lại. Cuộc gặp gỡ tình cờ với cộng sự cũ của cha - tiến sĩ Curt Connors - cũng mở ra một cuộc sống mới cho Peter là trở thành Người Nhện có sức mạnh phi thường...

Andrew Garfield đóng vai Peter Parker trong "The Amazing Spider-Man". Ảnh: Sony.

Người Nhện tuổi teen vẫn mang cặp kính cận và có sở thích chụp hình như trong phiên bản cũ. Tuy nhiên, ngay từ những phút đầu tiên của phim, Andrew Garfield đã cho thấy một hình tượng rất mới của nhân vật này - nhanh nhẹn, láu cá và hiếu động hơn nhiều so với những gì Tobey Maguire đã đem đến 10 năm về trước. Tính cách của Người Nhện bản này cũng mang hơi thở của thế hệ mới, nhất là trong chuyện tình cảm. Mặc dù vẫn có vẻ gì đó bẽn lẽn, ngượng ngùng khi đứng trước người tình trong mộng là Gwen Stacy, nhưng ánh mắt, cử chỉ cho thấy Peter Parker tuổi teen khá bạo dạn, tự tin khi bộc lộ tình cảm. Vì đang ở độ tuổi trung học nên Peter cũng có sự bồng bột, thích thể hiện bản thân - đây là điểm khác biệt lớn nhất với Người Nhện phiên bản trước.

Dáng vẻ mảnh khảnh, thư sinh khiến Andrew Garfield trông trẻ hơn tuổi rất nhiều. Dù năm nay 29 tuổi, anh vẫn hóa thân rất "ngọt" vào vai một cậu học sinh 17 tuổi. Những gì đã thể hiện trong phim cũng cho thấy Andrew Garfield thực sự là một lựa chọn tuyệt vời của đạo diễn Marc Webb cho phiên bản mới của Người Nhện. Diễn xuất thuyết phục, đặc biệt được thể hiện nhiều qua đôi mắt, cộng với gương mặt sáng, thông minh khiến Andrew Garfield dễ chiếm được cảm tình của khán giả, thậm chí có nhiều người sau khi xem xong sẽ còn thích anh đóng Người Nhện hơn cả Tobey Maguire.

Người Nhện "tuổi teen" có nhiều đổi mới so với phiên bản của đạo diễn Sam Raimi. Ảnh: Sony.

The Amazing Spider-Man còn có ưu điểm về mặt hình ảnh - kỹ xảo. Với kinh phí lên tới 220 triệu USD, đạo diễn Marc Webb thả sức sáng tạo và mang lại sự mãn nhãn cho khán giả với nhiều cảnh quay đẹp với màu sắc, ánh sáng nuột nà. Hình ảnh Người Nhện chăng tơ, bay lượn qua các tòa nhà cao ốc được thực hiện rất đẹp mắt. Cảnh chiến đấu với Người Thằn Lằn - nhân vật phản diện lần này - cũng rất hấp dẫn và kịch tính. Hiệu ứng 3D khá tốt cũng khiến những cảnh quay này trở nên sống động hơn. Khán giả có thể cảm nhận rõ được chiều sâu hình ảnh mỗi khi Người Nhện bay lượn trong thành phố.

Đạo diễn Marc Webb còn biết cài cắm những chi tiết, những câu thoại hài hước xen kẽ giữa những cảnh hành động tưởng như căng thẳng nhất. Từng gây tiếng vang trong phim tình cảm độc lập (500) Days of Summer với nhiều câu thoại độc đáo, Marc Webb tiếp tục mang đến cho The Amazing Spider-Man những đoạn thoại thú vị và rất duyên giữa Peter Parker với các nhân vật khác. Khoảnh khắc hài hước khi Người Nhện và Người Thằn Lằn chiến đấu trong thư viện trường trung học cũng sẽ khiến người xem ấn tượng mạnh.

Người Nhện và bạn gái Gwen Stacy. Ảnh: Sony.

Mỹ nhân sánh vai với Người Nhện trong The Amazing Spider-Man không phải là cô hàng xóm tóc đỏ Mary Jane Watson mà là Gwen Stacy - một tiểu thư tóc vàng. Người đẹp Emma Stone là một trong những nữ diễn viên được đánh giá cao ở Hollywood hiện nay nhưng với vai Gwen Stacy cô không thể hiện được nhiều vì nhân vật này khá đơn giản và không có sự khác biệt nào so với bao mỹ nhân khác trong các phim về siêu anh hùng. Nhiều khán giả mong chờ Người Nhện và Gwen Stacy sẽ có một nụ hôn độc đáo và đủ lãng mạn để "cạnh tranh" với nụ hôn ngược kinh điển trong Spider-Man năm xưa. Tuy nhiên, có lẽ vì đang ở độ tuổi teen nên Người Nhện và Gwen chỉ dừng lại ở mức lãng mạn vừa phải. Đây là một điều đáng tiếc ở The Amazing Spider-Man.

Lấy nguyên mẫu là Người Nhện nhưng đạo diễn Marc Webb đã tạo nên một siêu anh hùng mới, khác hẳn so với hình tượng Người Nhện của Tobey Maguire đã in sâu vào tâm trí nhiều khán giả. Mang hơi thở hiện đại, The Amazing Spider-Man hấp dẫn bởi một câu chuyện đổi mới nhưng vẫn trung thành với nguyên tác, dàn diễn viên đẹp, diễn xuất tốt và hình ảnh mãn nhãn. Hình tượng Người Nhện mới sẽ khiến số đông khán giả trẻ yêu thích và hứa hẹn tạo nên một cơn sốt mới cho siêu anh hùng này. Tuy nhiên, với một bộ phận người xem từng gắn bó hình ảnh Peter Parker từ một chàng trai chậm chạp, nhút nhát trở thành người phi thường của Tobey Maguire thì sẽ cảm thấy Người Nhện cũ vẫn ấn tượng hơn.

Nửa đầu năm nay, Trung Quốc hầu như không có bộ phim nào hấp dẫn đông đảo người xem tới rạp chiếu. Tuy nhiên, từ cuối tháng 6, khán giả đổ xô tới rạp xemHọa bì 2. Sau 16 ngày công chiếu, phim đã thu về 98 triệu USD tiền bán vé, gần bằng tổng doanh thu phòng vé của Đường Sơn đại địa chấn - phim Hoa ngữ gây chấn động Trung Quốc của đạo diễn Phùng Tiểu Cương năm 2010 (101 triệu USD). Trước đó, Họa bì 2 là phim Trung Quốc lập kỷ lục về doanh thu suất đầu công chiếu và ngày đầu công chiếu.

Triệu Vy - Châu Tấn có nhiều ân oán trong Họa bì 2. Ảnh: Baidu.

Tuy nhiên, vấn đề khiến dư luận quan tâm là Đường Sơn đại địa chấn được đánh giá cao cả về nội dung và nghệ thuật, nhận được sự đồng thuận của cả giới chuyên môn và khán giả. Trong khi đó, Họa bì 2 là phim “chỉ trên mức trung bình”, tình tiết thiếu chiều sâu, nhân vật nhạt nhẽo, tạo hình cũng bị cho là “bắt chước phim Hollywood”. Chính vì vậy, thành công của Họa bì 2 bị gọi là “tin vui đáng xấu hổ” của điện ảnh Hoa ngữ.

Giới phân tích điện ảnh Trung Quốc đã có nhiều bài viết đánh giá Họa bì 2, trong đó chỉ ra những nguyên nhân khiến bộ phim này giành được những thành công mà cả các bom tấn của kinh đô điện ảnh Mỹ cũng mơ ước.

Châu Tấn và Trần Khôn trong Họa bì 2. Ảnh: Baidu.

Nguyên nhân đầu tiên khiến Họa bì 2 lôi kéo được nhiều khán giả đến rạp chiếu nằm ở yếu tố diễn viên. Ba cái tên Trần Khôn, Triệu Vy, Châu Tấn đủ để tạo sự tin tưởng vào một bộ phim chất lượng. Thêm nữa, sự xuất hiện của Dương Mịch - nữ diễn viên có lượng fan đông đảo ở độ tuổi teen - cũng góp phần thu hút khán giả.

Chiến thuật tuyên truyền chuyên nghiệp và hình thức công chiếu là yếu tố thứ hai được nhắc đến. Trong các buổi họp báo phim trước thời điểm ra mắt, đoàn làm phim Họa bì 2 không nhắc nhiều đến yếu tố nội dung. Điều nhà sản xuất nhấn mạnh là hình thức công chiếu. Hồi tháng 5, Titanic bản 3D đạt doanh thu 153 triệu USD ở Trung Quốc. Dường như nhận ra Titanic chưa đủ làm “đã thèm” cơn sốt 3D trong nước, đoàn làm phim thay đổi cách thức công chiếu phim. Từ 28/6, Họa bì 2 được công chiếu chỉ với phiên bản 3D, thay vì chiếu đồng thời 2D và 3D như kế hoạch trước đó. Giá vé 3D Họa bì 2 cao hơn 30% so với vé các phim 2D khác.

Ý tưởng của Bí Ẩn Nguồn Gốc Loài Người (Prometheus) được Ridley Scott và đạo diễn Avatar - James Cameron - xây dựng từ đầu những năm 2000 nhưng phải tới 2010, đạo diễn người Anh mới có thể tiến hành thực hiện.

Bí Ẩn Nguồn Gốc Loài Người (Prometheus) - Phim lấy bối cảnh vào cuối thế kỷ 21, khi hai tiến sĩ khoa học Elizabeth Shaw và Charlie Holloway phát hiện ra những vết tích của một nền văn minh cổ đại được chạm khắc trên các hang động. Cả hai thuyết phục được tổ chức Weyland tài trợ ngân sách và mời một số nhà địa chất, nghiên cứu cùng thực hiện chuyến thám hiểm tới hành tinh lạ. Con tàu Prometheus là chiếc chìa khóa đưa họ đi tìm câu trả lời về bí ẩn nguồn gốc loài người...

Hình ảnh này đã được thu nhỏ. Click vào đây để xem ảnh gốc.

Các nhân vật chính của phim Bí Ẩn Nguồn Gốc Loài Người (Prometheus)

Ngay từ những phút mở đầu, Ridley Scott đã đem tới cho người xem những hình ảnh về tự nhiên rất đẹp mắt và tạo nên một không khí u ám, huyền bí trên màn ảnh rộng. Ngày nay, nhiều bộ phim phụ thuộc vào công nghệ CGI (dựng hình ảnh bằng máy tính) thì Prometheus lại thuộc số ít phim có dàn cảnh thật và rất đồ sộ. Phim quay ở 5 trường quay lớn ở Anh và tạo nên một "sân chơi khổng lồ" của người ngoài hành tinh. Khi con tàu Prometheus bay đến "hành tinh chết", cảnh quan đầu tiên tại nơi đây dễ khiến cho khán giả nhớ đến Pandora trong Avatar. Tuy nhiên, khác với sự lộng lẫy, huyền ảo trong trí tưởng tượng của James Cameron, "hành tinh chết" của Ridley Scott mang màu xám u ám, nhưng vẫn đẹp một cách hoang tàn.

Những cảnh quay toàn được dàn dựng công phu và chân thật, được sự hỗ trợ của công nghệ 3D càng trở nên đẹp mắt hơn. Prometheus được quay bằng những camera 3D chứ không phải quay 2D xong chuyển sang 3D ở hậu kỳ nên hình ảnh có chiều sâu và sắc nét. Hình ảnh ấn tượng nhất là khi nhân vật David ở trong phòng chỉ huy và nhìn ngắm ảnh ảo của dải ngân hà rực rỡ. Cảnh quay này ít nhiều mang đến cho khán giả một sự trải nghiệm giống như cảnh hai nhân vật Jake Sully và Neytiri của Avatar nhìn ngắm những sinh vật kỳ ảo bay lượn trong đêm ở hành tinh Pandora ba năm trước.

Hình ảnh này đã được thu nhỏ. Click vào đây để xem ảnh gốc.

Một cảnh quay để lại nhiều ấn tượng trong phim. Bí Ẩn Nguồn Gốc Loài Người (Prometheus)

Prometheus là một bộ phim "thuần" khoa học giả tưởng theo phong cách kinh điển như Alien, Predator, Species từ câu chuyện, các tuyến nhân vật đến hình ảnh. Điểm nhìn của khán giả đi theo hành trình khám phá hang động khổng lồ trên hành tinh chết của nhóm thám hiểm do hai tiếng sĩ Shaw và Holloway dẫn đầu. Yếu tố rùng rợn trong phim được xây dựng rất tốt, gây ám ảnh bởi những hình ảnh nhầy nhụa, nhơ nhớp của các sinh vật lạ ngoài hành tinh và sự xuất hiện bất thình lình của những yếu tố siêu nhiên. Câu chuyện thu hút bởi những câu hỏi về nguồn gốc loài người - Họ là ai? Tại sao họ lại tạo ra chúng ta? Đâu là khởi nguồn của sự sống? Cuộc chạm trán với đấng tối cao sẽ thế nào?

Hình ảnh này đã được thu nhỏ. Click vào đây để xem ảnh gốc.

Hình ảnh này đã được thu nhỏ. Click vào đây để xem ảnh gốc.

Hình ảnh này đã được thu nhỏ. Click vào đây để xem ảnh gốc.

Hình ảnh này đã được thu nhỏ. Click vào đây để xem ảnh gốc.

Hình ảnh này đã được thu nhỏ. Click vào đây để xem ảnh gốc.

kể về một nhóm đánh thuê khét tiếng, chuyên đảm nhận những nhiệm vụ cực kỳ nguy hiểm do Barney Ross (Sylvester Stallone đóng) đứng đầu. Mỗi nhiệm vụ mà Barney Ross đảm nhận đều được xem là “nhiệm vụ cuối cùng” bởi đó là những nhiệm vụ cực kỳ nguy hiểm mà không ai dám nhận. Hành trang của Barney Ross là chiếc xe tải nhỏ, thủy phi cơ và nhóm chiến binh trung thành, gồm: Lee Chrisrmas (Jason Statham đóng), Yin Yang (Lý Liên Kiệt đóng), Hale Caesar (Terry Crews đóng), Toll Road (Randy Couture), Gunnar Jensen (Dolph Lundgren)… Đội quân của Barney Ross được Mr. Church (Bruce Willis) thuê để lật đổ tướng Garza (David Zayas đóng), nhà độc tài hung ác của đảo quốc Vilena ở Nam Mỹ. 

Bộ phim kể về một cuộc đấu gọi là Trò chơi sinh tử diễn ra hàng năm trên mảnh đất hoang tàn đổ nát đã từng là Bắc Mỹ. Cũng giống như mọi nơi khác ở đất nước Panem, Katniss sống tại 1 trong 12 quận dưới sự cai trị và điều hành của Capitol, nơi mà sau nhiều thập kỷ chiến tranh, bất ổn, bệnh dịch, thiên tai – bộ máy lãnh đạo đang ra sức đàn áp dân chúng dưới một chế độ độc tài khắc nghiệt.

Hàng năm, vào ngày thu hoạch, mỗi quận phải chọn ra một cặp nam nữ thanh niên, hoặc bằng bốc thăm, hoặc tự nguyện để đại diện cho quận của mình tham gia vào cuộc chiến khát máu. Nó do chính quyền tổ chức với mục đích vừa để giải trí, vừa để khuếch trương quyền lực, đồng thời mang lại cho cư dân đói khổ nơi đây những tia hy vọng mong manh mà bấu víu. Đó chính là Trò chơi sinh tử, một cuộc quyết đấu của 24 chiến binh trẻ tuổi - gọi là Vật hiến tế. Cuộc đấu sẽ được truyền hình trực tiếp trên tivi cho đến khi nào chỉ còn lại một người duy nhất sống sót… Một khi đã đặt chân vào đó, Katniss sẽ không còn đường quay trở lại.

Phim dựa trên “Tân Long Môn khách sạn”, một bộ phim kinh điển làm vào năm 1992 kể về cuộc chạm trán của một vị tướng quân nhà Minh với một tên thái giám khát khao quyền lực tại một nhà trọ bỏ hoang. Bộ phim có kinh phí 35 triệu Đô la Mỹ, được quay bằng công nghệ 3D bởi một đội ngũ được Chuck Comisky, giám sát hiệu ứng hình ảnh của “Avatar” huấn luyện.

Á thần Perseus dấn thân vào một nhiệm vụ nguy hiểm khi đột nhập thế giới ngầm để giải cứu Zeus, vị thần bị giam giữ bởi chính người con trai phản bội Ares và em trai Hades của ông.

The Chronicles Mã Lai: Bloodlines (phát hành tại Malaysia là "Hikayat Merong Mahawangsa") là bộ phim phiêu lưu nó kể về câu chuyện của cuộc hành trình Merong Mahawangsa hộ tống một hoàng tử La Mã để cưới một công chúa xinh đẹp của Trung Quốc trong thế kỷ thứ 2. Với một dàn diễn viên quốc tế, The Chronicles Mã Lai: Bloodlines kết hợp các yếu tố của sự lãng mạn, phiêu lưu........


 

Sau 5 năm kể từ khi phần 1 của phim được ra mắt công chúng, bộ phim “Ma tốc độ” lại tái ngộ khán giả với công nghệ 3-D và hứa hẹn là sản phẩm độc của 2 đạo diễn Mark Neveldine và Brian Taylor.

Hãng Sony’s Columbia Pictures vừa công bố họ dự định sẽ ra mắt Ghost Rider: Spirit of Vengeance (tạm dịch "Ma Tốc Độ 2: Linh Hồn Báo Thù") vào ngày 17/2/2012 dưới định dạng 3-D, tức là 5 năm sau ngày ra mắt phần 1 của bộ phim (16/2/2007).
 

Hy vọng sản phẩm mới lần này sẽ là bước nhảy ngoạn mục có thể chinh phục thị hiếu khán giả.

Trong phần 2 này, nam tài tử Nicolas Cage thủ vai nhân vật ma tốc độ sẽ tiếp tục đảm nhận vai diễn của mình trong phần hai này. Theo thông tin có được thì ma tốc độ sẽ tới lâu đài của ma cà rồng mặc dù không chiến đấu với dracula nhưng anh chàng lại có cơ hội lái xe thăm quan nơi đây.

Ma Tốc Độ 2: Linh Hồn Báo Thù là con đẻ của 2 đạo diễn Mark Neveldine và Brian Taylor và người ta có thể tin rằng phần phim này sẽ đem lại nhiều điều thú vị và đặc biệt mà các phim khác chưa từng có.

Journey 2: The Mysterious Island - Hòn Đảo Huyền Bí: Cuộc phiêu lưu bắt đầu khi Sean nhận được tín hiệu cầu cứu được mã hóa từ một hòn đảo huyền bí ở nơi mà thực tế không có hòn đảo nào tồn tại cả - một nơi của các hình thái sống kỳ lạ, những ngọn núi vàng, những núi lửa chết người và bí mật kinh hoàng.

Không thể ngăn Sean thực hiện chuyến đi, cha dượng mới của Sean phải cùng tham gia hành trình. Cùng với một phi công và cô con gái xinh đẹp đầy cá tính của ông, họ bắt đầu tìm kiếm hòn đảo, giải cứu những cư dân cô độc ở đó và giải thoát họ trước khi những xung động địa chấn kéo hòn đảo xuống dưới đáy biển và chôn vùi kho báu của nó mãi mãi.

Góp mặt trong Journey 2: Hòn đảo huyền bí có Michael Caine trong vai ông của Sean - Alexander, cũng là nhà thám hiểm bị mắc kẹt mà họ đang tìm kiếm. Ngoài ra, phim còn có Kristin Davis trong vai mẹ của Sean - Liz. Bộ phim được quay trực tiếp bằng công nghệ 3D, dưới sự dẫn dắt của đạo diễn Brad Peyton.
 

Câu chuyện phim xoay quanh John Carter, một cựu chiến binh tới từ Virginia. Vốn là người chính trực và quả cảm, cuộc nội chiến trong thế kỷ 19 của nước Mỹ khiến anh cảm thấy chán nản và tuyệt vọng. Trong một lần đi khám phá hang động có chứa vàng, John Carter đột nhiên bị thế lực siêu nhiên nào đó đưa tới hành tinh Barsoom mà sau đó anh mới phát hiện ra đây chính là sao Hỏa. Trọng lực yếu ở đây giúp cho John Carter có khả năng nhảy cao và phi thân qua khoảng cách dài. Từ một người Trái đất bình thường, John trở thành siêu anh hùng trên sao Hỏa.

John Carter sử dụng sức mạnh của mình để can thiệp vào cuộc chiến kéo dài hàng thế kỷ giữa các cư dân bản xứ và cứu lấy sao Hỏa sắp tới hồi diệt vong. John làm quen với những người bạn mới như Sola, Tars Tarkas hay chú chó dễ thương Woola thuộc giống chó bản địa Calot. Anh bước vào một thế giới đang khủng hoảng và nhận ra rằng mình có thể đóng vai trò then chuốt trong việc đem tới hòa bình tại nơi đây. Cuộc gặp gỡ định mệnh với công chúa sao Hỏa, Dejah Thoris, cũng làm thay đổi mục đích sống của John.
 

Lần này, nhằm chứng minh IMF trong sạch và hoàn toàn không dính líu tới vụ đánh bom ở điện Kremlin, Ethan Hunt (Tom Cruise) phải đương đầu với vô vàn khó khăn, thử thách có thể lấy đi mạng sống của anh bất cứ lúc nào. Đồng hành cùng Tom lần này là hàng loạt những ngôi sao nổi tiếng của Hollywood như Paula Patton, Jeremy Renner và Josh Holloway, liệu Mission: Impossible - Ghost Protocol có thành công như mong đợi hay không?
 

Độc giả Mỹ chẳng lạ gì tựa sách đó. Xuất bản năm 1969 với 11 triệu bản in được bán sạch, nó là quyển tiểu thuyết hay nhất viết về giới giang hồ, giới Mafia tại Mỹ. Thật nhiều lời khen chê về nó. Và như vẫn thường xảy ra ở Mỹ, mọi quyển sách “best-seller” đều được quay thành phim. “The Godfather” đã được hãng Paramount dựng thành phim, tài tử lừng danh Marlon Brando thủ vai chính, và cũng nhanh chóng trở thành cuốn phim ăn khách nhất lúc bấy giờ.

Ra mắt năm 1939, Gone With the Wind vẫn chứng tỏ sức sống lâu bền trong lòng khán giả khi dẫn đầu danh sách 100 bộ phim thành công nhất mọi thời đại về doanh thu tại Mỹ. Đây là kết quả từ cuộc thăm dò của nhật báo điện ảnh Screen Digest. Bộ phim đoạt 9 giải Oscar vừa được bình chọn là bộ phim có nhiều khán giả nhất mọi thời đại trong lịch sử chiếu bóng Anh Quốc. Kể từ khi được phát hành năm 1939, "Cuốn theo chiều gió" đã mang lại 5.4 tỉ đô la (gấp nhiều lần so với con số 1.84 tỉ đô la doanh thu phòng vé mà Titanic kiếm được, tính đến thời điểm này).

Với độ dài ba giờ bốn mươi phút và bốn phút nghỉ giữa các phần, Cuốn theo chiều gió là bộ phim Mỹ có lồng tiếng dài nhất từng được thực hiện tính đến thời điểm hiện tại.

Hãng DreamWorks vừa mới đây đã tung ra trailer đầu tiên của bộ phim hoạt hình Puss in Boots (Chú Mèo Đi Hia) và trailer thứ 2 của Kung Fu Panda 2.
 

Puss in Boots

Đầu tiên là Puss in Boots – một trong những nhân vật được yêu thích nhất trong loạt phim Shrek mà chúng ta đã từng thưởng thức. Puss in Boots được coi là phần phim riêng của Shrek mà nhân vật chính trong đó là chú mèo đi hia. Puss in Boots kể về câu chuyện phiêu lưu khi Puss (Antonio Banderas lồng tiếng) nhập đội với quân sư Humpty Dumpty (Zach Galifianakis) và một con mèo thông thạo đường phố Kitty (Zach Galifianakis) để ăn cắp con ngỗng đẻ trứng vàng nổi tiếng. 
 

Câu chuyện bắt đầu với ba người đàn ông từ ba tầng lớp khác nhau trong cuộc sống. Họ là những người sống một cuộc sống rất bình thường ở Hồng Kông nhưng tất cả đều có một điểm chung duy nhất và tuyệt vọng vì tình yêu. Họ quyết định đi du lịch đến Hải Nam, Trung Quốc, trong việc tìm kiếm tình yêu. Cuộc phiêu lưu của họ, họ phải chịu nhiều xui xẻo...

Trong đêm, một chiếc xe bí ẩn được đưa vào sở cảnh sát Chicago sau một tai nạn giao thông chết người. Các cơ chế gọi sớm phát hiện ra xe có một tâm trí riêng của mình. Với hàng trăm mã lực và hai tấn thép gia cố tại lệnh của nó, nó là một cỗ máy giết người dường như không thể ngăn cản khả năng outrunning – outwitting – con người.

Thảm họa động đất và sóng thần mới xảy ra gần đây gây nhiều thiệt hại cho người dân ở vùng Đông Bắc nước Nhật. Những hình ảnh về cảnh tượng sóng thần ập vào đất liền cuốn trôi gần như mọi thứ đã làm cho nhiều người liên tưởng đến những cảnh tượng trong bộ phim khoa học viễn tưởng được công chiếu vào năm 2009 có tên 2012 - End Of The World (2012 - Năm Đại Họa) . Sức mạnh của động đất sóng thần và núi lửa trong phim 2012 có sức hủy diệt ghê gốm, nó nhấn chìm, tàn phá hầu như cả thế giới, bên cạnh đó là sự nổ lực của chính phủ và các nhà khoa học và thậm chí là những người dân thường đang có gắng tự cứu lấy chính mình để duy trì sự tồn tại của nhân loại mặt dù với số lượng không nhiều. Bộ phim đã để lại nhiều ấn tượng cho người xem phim qua các cảnh quay và kỷ xảo hoành tráng.

Arjun Bhagwat (Emraan Hashmi) là một cựu cảnh sát, đã từng làm việc cho cảnh sát Goa. Ông túng thiếu và kiếm được bánh mì của mình bằng cách làm tất cả mọi điều xấu và tốt và không sùng bái đạo, ông không tin vào Thiên Chúa giáo nhưng thường xuyên tới thăm nhà thờ cống hiến một số tiền lớn cho trẻ mồ côi. Để có nhiều tiền hơn để cống hiến  ông gặp một gangster Sameer Goa, đang lâm vào tình cảnh khó khăn trong việc kinh doanh và phải đối mặt sự mất tích của những gái mại dâm của ông ta . Sameer quyết tâm điều tra của Arjun và ra đã hối lộ cho ông ta một số tiền rất lớn để sắp đặt việc mất tích đó.

Mặt khác, Priya (Jacqueline Fernandez) là một người mẫu, người có mối quan hệ phức tạp với Arjun.

Trong quá trình điều tra của mình, Arjun tìm thấy một điện thoại di động mại dâm trong đó có một số liên quan đến cô gái mất tích. Anh ta nói với Sameer gửi một gái mại dâm  để ông có thể tìm ra người đứng đằng sau những vụ bắt cóc.

Câu chuyện của The Chronicles of Narnia: The Voyage of The Dawn Treader xảy ra sau mốc thời gian ở cuốn sách trước - Hoàng Tử Caspian. Hai anh chị lớn của nhà Pevensie - Susan và Peter - sẽ không có mặt trong phần này. Thay vào đó là người em họ đáng ghét Eustace. Thích phá bĩnh người khác và chỉ tin vào những gì thực tế, Eustace là một thằng nhóc khiến cả hai anh em nhỏ tuổi nhà Pevensie - Edmund và Lucy - khó chịu khi bất đắc dĩ phải tới nghỉ hè ở nhà một người họ hàng tại Cambridge (Anh) vào khoảng năm 1943. Edmund lúc này trở thành một chàng trai trẻ luôn khát khao được khẳng định bản thân, còn Lucy đã là một thiếu nữ vô cùng xinh đẹp. Mọi chuyện bắt đầu khi ba đứa trẻ nhìn vào bức tranh The Dawn Treader treo trên tường. Bức tranh đột ngột trở thành hiện thực, nước tuôn trào ra ngoài và cuốn Edmund, Lucy và Eustace vào trong đó. Khi ngoi lên mặt nước thì cả ba thấy mình đang ở bờ biển phía Đông Narnia và được người bạn cũ - vua Caspian - cùng đoàn thủy thủ đưa lên con tàu The Dawn Treader vĩ đại. Trong khi Lucy và Edmond háo hức, vui vẻ khi được thấy lại vùng đất mà họ từng trị vì trong quá khứ, cậu em họ Eustace tỏ ra khó chịu và không ngừng mè nheo, cằn nhằn. Nhiệm vụ mới của những đứa trẻ lần này là đi qua các hòn đảo để tìm ra 7 thanh kiếm của 7 vị chúa tể, để phá vỡ lời nguyền chết chóc và khám phá bí mật của làn sương mù màu xanh ma quái.

Green Lantern lần đầu xuất hiện năm 1940 trong comic của Bill Finger và họa sĩ Martin Nodell. Nhân vật chính là Hal Jordan, 1 phi công thử nghiệm, là 1 người bình thường cho đến khi có chiếc nhẫn đầy sức mạnh mà Abin Sur (1 người ngoài hành tinh) trước khi chết đã trao cho anh...